导演：Nick Stagliano / Timothy W. Stevens / Frank Prinzi / Karim Nabil / Bruce Resnik
主演：安东尼·霍普金斯 / 安森·蒙特 / 艾比·考尼什 / 迪奥拉·贝尔德 / 埃迪·马森 / 大卫·摩斯 / 理查德·布拉克 / 克里斯·佩尔费蒂 / Lory Molino / Shay Guthrie / Estelle Girard Parks / Basil Kershner / Ryan Jonze
故事发生在2021年的一部法国与美国合拍的影片中，主人公安森·蒙特饰演一名职业杀手，他因欠下导师巨额债务而不得不接下新的任务。然而这次任务异常棘手：他手中没有任何目标的照片或具体描述，唯一掌握的线索是目标将在下午五点出现在一座死气沉沉的小镇餐厅里。这意味着餐厅中的任何一位顾客都可能是他需要解决的对象，而杀手必须在有限的时间和空间内做出判断，一旦认错人，后果将不堪设想。
影片的主要冲突围绕杀手与餐厅内各类人物之间的紧张关系展开。其中，由艾比·考尼什饰演的神秘女招待尤为引人注目。即便她并非真正的目标，她的存在也足以对任务构成严重威胁，甚至可能危及杀手的生命。安东尼·霍普金斯饰演的导师角色虽未在简介中详述，但其影响力贯穿始终，成为压在杀手心头的无形重担。其他演员如迪奥拉·贝尔德、埃迪·马森、大卫·摩斯等共同构建了一个充满猜疑与不安的小镇群像。
从风格上看，这部影片以悬疑和犯罪类型为基调，通过封闭空间内的心理博弈营造出步步紧逼的压迫感。导演团队包括Nick Stagliano、Timothy W. Stevens、Frank Prinzi、Karim Nabil和Bruce Resnik，他们共同把控叙事节奏，让观众与杀手一同陷入身份不明的焦虑之中。英语与法语的对白交织，也为影片增添了跨文化的冷峻质感。整部作品在有限线索下展开一场关于信任、背叛与生存的较量，结局往往出人意料。
原著里那种等待的窒息感，电影基本接住了。蒙特坐在餐厅里盯每个人，连女招待擦杯子的动作都像在传递信息，这种细节原著党会心一笑。不过小说里杀手内心的算计更细，电影为了节奏砍了不少，少点味道。但冲着那股子谁都不能信的劲儿，还是值得拉你去看。
配乐一响就把人钉在座位上了，钢琴低音像心跳，越安静越慌。餐厅那场戏没什么台词，可刀叉碰盘子的声音都像在倒计时。杀手坐在角落盯着每个人，我居然跟着他一起紧张，明明谁都没动。结尾那段旋律淡出的时候，胸口闷闷的，说不上难过，就是有点喘不过气。
冷冽的灰蓝色调配上几乎缺席的弦乐，餐厅那场戏全靠杯碟碰撞声吊着紧张感。蒙特的眼神戏撑住了全片，就是后半段配乐突然满起来，有点破功。
同样是杀手等目标，《杀手》把冷峻玩到极致，这部反而在餐厅的日常里磨出张力。蒙特那张脸往那一坐就够看了，可惜收尾泄了气。
跟同类型的《杀手没有假期》比，这片子差在编剧的耐心上。人家是慢慢炖人物，这边倒好，前四十分钟餐厅里谁都可疑的劲儿刚吊起来，后面直接靠台词往外倒线索。蒙特演得挺沉，可再好的表演也架不住剧本急着收场。
原著里杀手和女招待那几场暗流涌动的对话被简化了，少了点小说里猜来猜去的乐趣。
下午五点餐厅那场戏本来挺抓人，每个食客都像藏着事。可越往后越像赶着收工，杀手和女招待的关系刚有点意思就断了，感觉编剧自己也没想好谁该死。
陪我妈看的，她一直问谁是目标，我也答不上来。结尾收得太急了点，感觉还没坐稳就散场了。
配乐吊着口气，画面灰得刚好犯困。
剪辑点卡得准，配乐一紧一松把餐厅那场戏的悬念拉满了。
前面铺陈得挺稳，一个小镇餐厅里谁都可疑的张力也够。就是编剧到后半段有点偷懒，线索给得太直白，少了点自己琢磨的乐趣。
蒙特演杀手比原著里那股子麻木劲儿多了点疲惫感，餐厅里盯女招待那几眼挺有戏。不过原著党想说，导师那条线砍得有点狠，人物动机薄了。